Сочинение на тему: Судьба в «Портрете» Гоголя

­Выбор жизненного пути

Повесть “Портрет”, написанная Н. В. Гоголем в 1835-м году и отредактированная через семь лет, вызвала резонанс среди литературных критиков, некоторые из которых дали низкую оценку произведению. Сюжет повести довольно замысловатый и связан с горячо любимой автором мистикой. При этом использован традиционный мотив: деньги в обмен на душу.

Главный герой повести молодой и преуспевающий художник Андрей Чартков наткнулся на странный портрет, на котором изображение выглядело совсем как живое.

На картине был

изображен старик азиатской внешности с пронзительными глубокими глазами. Несмотря на то, что художник не довел свою работу до конца, он был чрезвычайно талантлив, что не скрылось от глаз Чарткова. В этом произведении автор отчетливо показал взаимоотношение искусства и действительности.

Интересно описан жизненный путь главного героя и его место в обществе.

Чартков, на самом деле, очень даровитый художник, но никому и дела нет до его мастерства. Он настолько мало зарабатывает, что порой не может купить свечи, чтобы по вечерам не сидеть в темноте. При этом у него большие долги по квартирной плате и ни одного выходного костюма.

Портрет старика-азиата он выкупил на последний оставшийся в кармане двугривенный. Позже, в раме портрета художник обнаружил мешочек с баснословной для тех времен суммой денег, на котором было написано “1000 червонцев”.

Этими деньгами художник смог расплатиться с хозяином квартиры по долгам и переехать в более достойные апартаменты. Первым делом, он накупил кисти, краски и новую щегольскую одежду. Затем Чартков дал объявление в газету и у него появились первые заказчики.

Он научился создавать однотипные портреты с помощью пары несложных штрихов и народ покупал их, оставляя щедрые пожертвования. Как оказалось, его талант был вовсе не нужен для обеспеченной жизни.

Постепенно художник стал знаменит­ и его уже приглашали на все аристократические приемы. Талант планомерно угасал. Большие деньги полностью изменили взгляды молодого человека на жизнь. Он стал другим.

Чартков открыто критиковал работы других художников, не понимая, что в его душе поселилась зависть. Однажды, увидев на одной петербуржской выставке превосходную работу итальянского художника, он чуть не сошел с ума. Это полотно принадлежало перу его прежнего товарища.

Он, наконец, осознал глубину своего творческого падения и стал потихоньку сходить с ума. Выбор жизненного пути окончательно решил его судьбу. Чартков сам предпочел деньги для того, чтобы блистать в рядах высшего общества. Но так как ничего не дается безвозмездно, он лишился своего таланта, а заодно и рассудка.

Жизнь и искусство в его ситуации оказались разделены глубокой пропастью. Выбрав накопление богатств, он остался без первоначального смысла жизни – дара передавать жизнь на холсте.

Таким образом, трагедия главного героя заключается в том, что он поставил дешевую славу и материальный успех выше искусства.

Сочинение по повести Портрет Гоголя

Знаменитый литератор Н.В. Гоголь мог видеть в жизни, не просто настоящее великолепие, но и тяжелую реальность.

Северная столица оказывается для него угрюмым и бледным городом, показывающим трудности нищеты и всевозможные пороки.

Как раз, сравнив и взвесив все очевидные реальности большого города, литератор опубликовал свое известное издание “Петербургские повести”, куда был добавлено восхитительное произведение под названием “Портрет”.

Николай Васильевич решил причислить собственное произведение к направлению фантастического реализма, что является очень необоснованным шагом. В литературной работе туманно проскальзывает что-то от детектива, особенно когда главный портрет непонятным образом пропадает в самый пик аукциона. Историю можно сравнить и с комедией, поскольку иногда в сюжетной линии появляются забавные случаи.

Произведение имеет такое название не просто так, Гоголь скрывает под этой фразой некоторый смысл. Ведь только портрет занимает главное место, во всем произведении, постоянно появляясь в тексте.

Этот предмет меняет порядок жизни основного действующего лица, ему необходимо сделать выбор. Так же атрибут заключает в себе определенную символику жадности, склонности к деньгам.

Поэтому произведение описывает читателям четкую проблему в настоящем искусстве.

Гоголь в своем повествующем произведении указывает на тему света и тьмы. Это, несомненно, проявляется через материальное благополучие и творческий процесс. Если поразмыслить, то деньги нужны, для развития способностей и качеств в области творческой деятельности.

Но на своем примере, основной действующий персонаж личными действиями демонстрирует, что направленные на хорошие дела деньги, через некоторое время могут разрушить душевное начало.

Только целеустремленность и постоянное терпение могут помочь в преодоление вышеозвученных сложностей.

Последнее поражение Чарткова в разоблачительном столкновении, показывает его духовную беспомощность и безнравственность. Сразу же появляется новая тема, тема богатства. Тут она предстает, как надежда найти радость в жизни.

Каждый думает, что небольшая сумма денег способна спасти любую ситуацию и сделать ее небезнадежной. Но так ли это? Материальное благосостояние создает зависть, безграничное стремление к большим деньгам, что не есть хорошо.

Повествующие произведение «Портрет» хочет показать народу одна простую истину. Прежде всего, необходимо заботиться о душе, о ее становлении и саморазвитии, а  только потом уделять время материальному составляющему.

Жизнь дарит такие возможности, они есть у каждого человек, в течение всей жизни, очень важно просто их в себе найти и раскрыть.

Человеческий внутренний потенциал, сила воли помогут человеку сделать большие дела и свершения.

2 вариант

Состоящая из двух частей, связанных между собой, данная повесть повествует о жизни молодого художника, который как-то раз зашел в картинный магазин, и увидел там потрясающую работу – портрет.

Он был написан очень давно, и на нем был изображен пожилой человек.

Все в этом портрете кажется Чарткову удивительным и гениальным – глаза в портрете, по мнению героя, нарисованы крайне удивительно и правдоподобно, они как будто смотрят, говоря о том, какие проблемы и жизнь были в те времена.

Работа ему так понравилась, что он решает приобрести ее для себя. Принося его домой, персонаж рассматривает его более детально, и ему кажется, что только настоящий профессионал своего дела мог сотворить такой шедевр.

Он ложится спать, и видит во сне, будто старик с портрета указывает на то, что в самой картине спрятан тайник с деньгами, который был удачно скрыт мастером. На следующее утро, Чартков действительно находит тайник с богатствами в самой картине.

Он начинает жить роскошной жизнью – приобретает дорогую недвижимость, красиво одевается и ведет светскую жизнь.

Также, параллельно, он начинает рисовать индивидуальные портреты для людей. Они выходят у него крайне непохожими на настоящих, так как все изъяны, которые есть у заказчиков, он исправляет.

Наконец, он понимает, что так нужно было делать всегда, потому что людям нравится смотреть на свои совершенные образы.

Он начинает пользоваться большой популярностью у себя в местности, и становится одним из самых известных людей.

Однако, вскоре, он начинает завидовать молодым и талантливым художникам, понимая, что они рисуют намного лучше него. Тогда Чартков начинает скупать все их работы, чтобы в дальнейшем их уничтожить и разрезать. Все средства героя начинают уходить на это.

Вскоре, герой заболевает и умирает, не потратив деньги на нужды, растрачивая их лишь с целью уничтожить картины других мастеров.

Как выясняется далее, та самая картина, которую он когда-то купил, будучи бедняком, много кому приносила несчастье, и в конце ее кто-то своровал, навлекая на себя несчастье от того, что ее свойство – вселять в человека зависть и гордыню, которые доводят человека до смерти.

← По повести Вий
← По повести Шинель↑ ГогольЦитаты из комедии Ревизор характеризующие героев →
Отзыв по повести Ночь перед Рождеством →

  • Сочинение Физкультура мой любимый урок в школе
    Каждый урок в школе важен. И у каждого ученика есть любимый урок. Для кого-то любимый урок тот, в котором он лучше всего разбирается, для кого-то, – где самый добрый учитель. А для меня любимый предмет в школе
  • Сочинение Зачем нам нужен речевой этикет? 7 класс
    Люди каждый день общаются между собой. Это так просто, но при этом очень сложно. Никогда не стоит забывать про силу слова. Никто из нас не захочет оставить о себе плохого впечатления или оскорбить любимого человека
  • Описание картины Горского Без вести пропавший 1946 сочинение
    Горский создавал немалое количество картин на тему войны – феномен, который возможно изображать совершенно разными способами. Художник может изобразить поле сражение или какой-то элемент героического подвига
  • Сочинение Главные герои произведения Сын полка Катаева (характеристика)
    Данное произведение описывает истории, которые имели место во времена жестокой войны. В повести все эти истории происходят с Иваном, подобные ситуации были на войне со многими детьми
  • Характеристика и образ Юшки в рассказе Юшка Платонова сочинение
    Юшка — невысокий, худой, бедный человек сорока лет, работающий в кузнице подручным помощником. Настоящее имя героя — Ефим, но все окружающие привыкли звать его Юшкой

Сочинение: Образ портрета в повести Н.В. Гоголя «Портрет» (Н.В. Гоголь) – Помощник для школьников Спринт-Олимпик.ру

Повесть «Портрет» — одно из самых жутких, но в то же время самых впечатляющих произведений, входящих в цикл Н.В. Гоголя «Петербургские повести». Поэтому читателю очень интересно познакомиться с образом таинственной картины.

Сначала рассмотрим путешествие полотна по сюжету произведения. Самый известный ростовщик города, знаменитый тем, что все его клиенты «оканчивали жизнь тяжелым образом», заказал свой портрет художнику из Коломны.

Картина получилась настолько точной, что как будто оживала на глазах зрителей, и, казалась, заключала в себе душу натурщика. Дурная слава продолжала преследовать полотно и после смерти заказчика (ростовщика).

Картина необъяснимо губила жизнь каждого своего обладателя (к примеру, Чарткова), в том числе и самого художника.

Портрет в произведении служит олицетворением нечистой силы, пороков, преследующих человека всю жизнь, в частности, корыстолюбия.

Особенно остро данная проблема находит отражение в искусстве, ведь только истинный художник способен устоять перед искушением и не предать творчество ради наживы.

Неслучайно на злополучной картине изображен именно ростовщик: не одну человеческую жизнь загубили проценты от займов. Сколько душ развратило богатство от них? Данное ремесло отлично символизирует корысть, жадность и алчность.

Стоит заметить, что каждая деталь внешности таинственного героя по-своему имитирует «желтый оттенок», создавая у читателя ассоциации с золотом – тем самым металлом, погубившим Чарткова: «лицо бронзового цвета» или «пламенный полдень», запечатленный в чертах ростовщика.

Восточная национальность и азиатские детали его образа, к примеру, «широкое платье», навивают читателю мысли об арабском базаре, наполненном блеском драгоценных камней и славящемся роскошью персидских ковров.

Это вновь заставляет вспомнить вечные пороки, которыми может наделить богатство.

Читайте также:  Анализ стихотворения А.С. Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных…»

Этническая характеристика ростовщика («был он нации: индеец, грек, персиянин» — никто не знал) также указывает и на другой не мало важный факт. Религия чужеземца была не православной. Писатель отмечает, что «хоронили его по законам его религии», создавая ощущение таинственности ритуального обряда, не дающего душе процентщика покинуть этот мир.

Данная подробность привносит дьявольский подтекст в эту историю. Каждая черта наружности ростовщика, изображенного на портрете, производила ужас на наблюдателей, создавая демонический образ, к примеру, «густые нависшие брови», но особо важную роль здесь играет другая деталь лица персонажа. Не зря говорят, что глаза — зеркало человеческой души.

У Гоголя эта поговорка обретает некий физический смысл. Первым, на что обращает внимание каждый созерцатель полотна, так это на них, и именно они первыми как бы выходят из рамы, когда старец оживает в спальне Чарткова.

Как раз эти «чудные глаза», вызывающие «странное отвращение», так реалистично прорисованные художником, заставляют его отказаться от дальнейшей работы над портретом. Кажется, в них заключается вся дьявольская сила картины. Глаза олицетворяют душу ростовщика.

Не случайно писатель использует глаголы («глядят») и прилагательное «живые» при описании портрета, рисует их жуткими, бесноватыми, стараясь указать на то, что лукавая душа ростовщика до сих пор жива, и нечистая сила действительно влияет на судьбы обладателей картины.

Портрет – это не только узнаваемая часть фабулы данного произведения, но и главный инструмент, с помощью которого писатель очерчивает мораль повести. Неспроста история заканчивается тем, что портрет вновь исчезает, ведь нечистая сила всегда будет испытывать человеческие души, но итог этой борьбы может определить лишь сам человек.

ПредыдущаяСледующая

Отзыв о повести Гоголя «Портрет» :: сочинение по литературе на Сочиняшка.Ру

Этот рассказ входит в сборник Гоголя Петербургские повести и т.к. я его читал в прошлом году, то хочу заметить важную деталь: в составе других рассказов он звучит мощнее, чем сам по себе.

В рецензии к рассказу Тургенева я вспоминал влияние Эдгара По. Здесь же не просто влияние. Тут безусловно автор читал, перечитывал и заучивал наизусть абзацами Портрет Дориана Грея Оскара Уайльда и Шагреневая кожа Оноре де Бальзака.

Вопрос продажи души или проживания дьявола среди нас как в качестве живого существа, так и будучи заключенным в какой-либо предмет, поднимался в литературе много раз. Кроме перечисленных выше книг можно вспомнить таких товарищей как Гофман, Кинг, Гете, Булгаков — да имя им Легион. Не Иностранный, но тоже вполне серьезный. И Гоголь вполне законно и уверенно становится в эту именитую шеренгу.

Здесь главным действующим лицом предстает «Портрет какого-то старика». Каждому очередному владельцу портрета сначала крупно везет, но потом это везение превращает жизнь в нечто противоположное изначальным замыслам. С моральной и этической точки зрения.

Хотел развивать уникальные способности — стал посредственным ремесленником. Хотел нести людям свет и добро — стал корыстолюбивым и алчным к славе. Был бесхитростным — стал интриганом. И так далее. А все почему? Потому что портрет — это хоркрукс одного ростовщика.

С глазами гражданина из Гиены огненной. Но не будем об этом.

Читается рассказ (не очень маленький, кстати) достаточно интересно, но определенная затянутость присутствует. Не хватило Гоголю предрасположенности По и Уальда к краткости и емкости.

Или зачитывался он больше Бальзаком — как вариант. Ну и вечная проблема Николая Васильевича (человеческая психология) никуда так и не делась: ну, нет у него понимания причинно-следственных связей в зависимости от психотипа.

Но в данном случае спишем на «работу» портрета, ладушки.

  Обломов характеристика образа Мухоярова Ивана Матвеевича

Я сказал, что Гоголь немножко заимствовал у других писателей.

Чтобы несколько уравновесить силы и поддержать справедливость, скажу, что как минимум эпизод создания ширпотребных женских портретиков «под Психею» в первой части рассказа был через несколько десятков лет почти полностью воссоздан товарищем Носовым в сказке Приключения Незнайки, когда коротышки на воздушном шаре прилетели в деревню девочек. Так что видимо подобная практика заимствования — нормальное явление в писательской среде.

Рассказ к чтению рекомендую. Но, как уже сказал, желательно вместе с «Носом», «Шинелью» и другими историями из коктейля Петербургские повести

#адвенткалендарь

Сочинение: Мое мнение о повести «Портрет» Н.В. Гоголя

(338 слов) Н.В. Гоголь известен своей склонностью к мистике. Еще в ранних произведениях (сборнике «Вечера на хуторе близ Диканьки») много таинственного и загадочного. А «Петербургские повести» содержат в себе еще больше фантастических элементов. Однако за этой формой скрываются глобальные вопросы бытия. Гоголь отвечает на них, поэтому мое впечатление от повести положительное.

Сюжет книги также интересен и оригинален. Художник Чертков покупает на последние деньги портрет ростовщика. В этом изображении осталась, видимо, часть черной души ее героя. Особенно живо выглядят глаза, которые начинают чудиться юноше везде.

Ростовщик, сойдя ночью с картины (или это был только сон), указал бедному творцу на спрятанные в раме деньги, эта тысяча червонцев помогла рассчитаться с долгами и получить статус в свете, от которого появилась и творческая известность. Но светский живописец Чертков за славу и богатство отдал свой талант, став поверхностным художником, пишущим наиболее общие черты.

Делец с картины погубил не только нового владельца портрета, при жизни его деяния были страшнее, он разорил многих. Коллега Черткова, художник-самоучка, видел в ростовщике духа тьмы, поэтому с радостью принял предложение нарисовать портрет. Однако чем лучше получалась работа, тем хуже становилась жизнь художника.

Живописец избавляется от портрета, но и новым хозяевам он приносит одни несчастья. В конце повести портрет неожиданно пропадает. Кто знает, где сейчас скрывается это зло?

Но самое ценное в повести «Портрет» — это смысл. За пугающей и таинственной историей скрывается аллегория: добро (истинный талант, чистое искусство) против зла (жажда наживы, дешевой славы). Ростовщик – символ разрушительного зла, которое преследует людей.

В погоне за деньгами и известностью человек теряет себя, как это произошло с Чертковым. Ведь его первой мыслью было: погасить долги, запереться в мастерской с красками и работать, добиваясь совершенства. Но дьявольское искушение легкой жизни привело его к неутешительным последствиям.

Так, автор предупреждает о том, что необходимо бороться со злом, несмотря на его привлекательные и заманчивые формы. Этот вывод сильно повлиял на мое мнение о книге. Если вначале не очень понятно, как деньги помешали художнику, то в финале стало ясно, что их появление не стоит расценивать буквально.

За символами и полунамеками писатель спрятал мудрые мысли, которые помогли мне лучше понять окружающий мир.

Мария Блинова Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Краткое содержание «Портрет» для читательского дневника

ФИО автора: Гоголь Николай Васильевич

Название: Портрет

Число страниц: 110. Гоголь Н. В. «Портрет». Издательство «Русское слово». 2008 год

  • Жанр: Повесть
  • Год написания: 1834 год
  • Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории
  • Кучминой Надеждой Владимировной.
  • Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

  Кто такой Джеймс Кук и каковы его основные открытия?

Главные герои

Чартков Андрей Петрович – бедный художник, променявший под воздействием портрета свой талант на роскошную жизнь.

Ростовщик – смуглый старик азиатской внешности, дававший под проценты деньги, загадочная личность.

Художник Б. – художник, поведавший историю таинственного портрета.

Отец художника Б. – живописец-самоучка, написавший портрет ростовщика.

Обратите внимание, ещё у нас есть:

  • для самых рациональных — Краткое содержание «Портрет»
  • для самых любопытных — Анализ «Портрет» (Гоголь)

Анализ 3

Гоголь написал огромное количество разных произведений, которые знают все со школьной скамьи. И одним из таких произведений является «Портрет». И благодаря этому он относится больше не к повести, а к настоящей детективной истории. Это все очень сильно влияет на жизнь главных героев.

Кроме этого можно сказать, что это произведение в себе не несет абсолютно никакой нагрузки. А больше всего оно относится к алчности и порочности и большому эгоизму, которого в мире существует достаточно.

Главным героем здесь является один художник Чартков.

Хотя он живет очень бедно, но вместо того чтобы обустраивать свою жизнь и жить также хорошо как и другие люди он постоянно пишет разные картины и о себе даже не задумывается.

А недавно перед ним открылись совсем другие двери, в которые он зашел и полностью изменил свою жизнь. Но для начала он купил холст, на котором будет в будущем создавать шедевры, а также прекрасные и яркие краски.

Теперь он на сто процентов уверен в том, что его прекрасно все знают и будут ценить и постоянно к нему обращаться, но все получилось совсем наоборот. Если раньше ему нравилось писать картины, то теперь он относится к этому по-другому и при создании картин не вкладывает душу.

И тут появился еще один профессиональный художник, который относился к своему искусству другим образом. Он постоянно развивает свой талант и в каждую картину вкладывает душу.

И когда наш главный герой увидел того самого художника, а потом еще и его картину, то его видение поменялось, а также поменялось и отношение к искусству. Теперь он понимает свое отношение к картинам. И все это сподвигло его на кардинальные перемены.

Он решил, что если ему попадет в руки та самая картина, то жизнь станет лучше, а также поменяется и материальное положение. И от этого он сошел с ума.

Конечно же, произведение состоит из еще одной главы, в которой рассказывается про рассказ в рассказе. Если в первой части наш главный герой является обычным художником, который рисует картины, а потом продает. А вот во второй части он меняется и становится алчным человеком. Как только в его руки попадают деньги, он сходит с ума и ничего больше не смог придумать, как покончить с собой.

Читайте также:  Человек в творчестве Пушкина

Композиция

Повесть «Портрет» делится на 2 части. Части являются завершёнными, но взаимосвязанными между собой. Связующим элементом является портрет ростовщика, приносящий несчастья.

В первой части рассказывается о жизни Чарткова, начинающего художника. Повествование строится от эпизода покупки Чартковым картины до страшной гибели главного героя.

То есть в данной части есть экспозиция, связанная с прежней жизнью Чарткова, завязка, связанная с покупкой портрета, развитие действия, связанное с обогащением Чарткова, кульминация, связанная с душевным расстройством главного героя, и развязка, связанная со смертью Чарткова.

Вторая часть рассказывает о зловещем портрете, который так стремятся купить люди. Сын художника, написавшего портрет, повествует о том, какие несчастья принесло это произведение искусства. Композиционно такой приём можно оценивать как рассказ в рассказе.

Композиционной особенностью повести также является то, что образы и части противопоставлены друг другу. Чартков выбирает коммерческий путь и славу, теряя талант и жизнь, отец художника Б. выбирает истинное искусство, отказавшись от мирской жизни.

Легенда создания полотна

Когда художник умер, картина со стариком куда-то на короткое время исчезла, затем вновь была замечена на аукционе. Теперь полотно стоило несравнимо больших денег. Некий юноша, сверстник Чарткова, поведал очень кратко о портрете, также рассказав о собственном отце, что, в свою очередь, тоже был измучен из-за этого полотна.

Таинственный ростовщик

Ранее в Коломне проживал некий мужчина. Он зарабатывал себе на жизнь ростовщичеством. Все граждане, кому он давал денежные средства взаймы, умирали при таинственных обстоятельствах. Как-то раз этот ростовщик заказал художнику свой портрет. Когда картина создавалась, было отмечено, что глаза с полотна существовали как-то отдельно, в них было что-то совершенно особенное.

Ростовщик воскликнул, будто после его кончины силы переместятся в это полотно. На художника же эта фраза произвела неизгладимое впечатление. Им овладел ужас и он бросил писать картину, так её не завершив.

Ростовщик умер следующим днём. Портрет старика-ростовщика остался при художнике. Многочисленные беды стали преследовать несчастного человека.

Чтобы избежать мучений, художник стал послушником монастыря. Перед тем как уйти в мир иной, он оставил наставление своему сыну, чтобы тот нашёл злополучную картину и уничтожил её.

Все находящиеся на аукционе единогласно приняли решение избавиться от опасного портрета со стариком. Но тут выяснилось, что картина куда-то подевалась. Все поиски оказались тщетными.

Назначение произведения искусства

Истинный дар творит не ради денежной наживы, а только для того, чтобы поделиться с другими своим талантом. Главный герой начинает создавать картины для зарабатывания материальных благ. Он был наказан за это, искусство не терпит корысти. Художник лишается своего таланта.

Деньги портят людей и мир. Повесть — это пересказ старой общеизвестной истины. Но люди продолжают стремиться к бесконечному обогащению. Сложилось устоявшееся мнение, будто человек лишается ума по причине того, что денег слишком мало, или если их слишком много.

В рецензии на книгу современники великого русского писателя отмечали, что рассказ написан об искушении деньгами, об ответственности за свой талант и о правильности его применения.

Художник и приобретённая картина

Повесть входит в цикл «Петербургских повестей». Действие разворачивается в первые десятилетия XIX века в Санкт-Петербурге.

Сборник «Петербургских повестей» Гоголя включает такие произведения:

  1. «Нос».
  2. «Портрет».
  3. «Шинель».
  4. «Невский проспект».
  5. «Записки сумасшедшего».

Действующие лица

На Васильевском острове снимает квартиру скромный молодой художник. Он беден и не признан. Краткое содержание для читательского дневника «Портрета» Гоголя — рассказ о потере божественного дара человеком искусства для получения денег.

Основные персонажи:

  • Андрей Петрович Чартков — пишет талантливые картины. К нему попадает мистический портрет, он с лёгкостью меняет свой талант художника на шикарную и денежную жизнь.
  • Ростовщик — престарелый мужчина азиатской наружности, даёт денежные средства взаём, таинственная личность.
  • Некий Б. — повествователь легенды о загадочном полотне, художник.
  • Отец Б. — художник, который не получал образования по живописи. Создал картину с ростовщиком.

Фантастический сюжет повести «Портрет» неразрывно связан с деньгами. Скромного достатка, но очень одарённый Чартков приобретает за последние деньги картину с мужчиной в годах, приглянувшуюся ему в ростовщической лавке.

Особенный портрет

Если представить очень краткое содержание портрета, то на приобретённом полотне особо выразительны глаза худощавого деда, что был в восточном одеянии. В картине чувствовалось нечто мистическое и не поддающееся описанию. Чартков вздрогнул при виде старика с его пронзительным взглядом и перед ночью накрыл тканью это изображение.

Когда на небо всходит луна, молодому человеку навеивается кошмарное сновидение, в котором старик с приобретённой картины пересчитывает в своих руках большие денежные средства. Затем приходит утро, художник обнаруживает возле недавно купленного полотна со стариком крупную сумму.

В тот же день юноша раздаёт все свои долги, арендует роскошное жильё, приобретает шикарную одежду, начинает брать заказы на картины. С того времени он пишет только лишь из-за желания обогатиться, все его друзья и близкие заметили, что одарённость куда-то исчезла.

Собственно, Чартков терпеть не мог друзей-художников из своего прошлого, потому что у них были успехи в профессии. Он, разбогатев, приобретал их полотна, чтобы уничтожить.

Абсолютно нежданно Чартков становится самым знаменитым и востребованным художником-портретистом, клиенты к нему выстраиваются в очередь. Но мастерство молодого человека куда-то пропало. Юноша сам отметил собственное падение.

Со временем он перестаёт принимать клиентов, уединился в своей квартире и из последних сил принялся писать, чтобы сотворить нечто великое. Но всё оказалось напрасным.

Перед молодым парнем постоянно возникали холодные и пронизывающие глаза с того загадочного портрета. Через некоторое время Чартков заболел чахоткой и ушёл из жизни.

Отзывы современников

Смешное перемешано с серьёзным, грустным, прекрасным и высоким. Комизм отнюдь не есть господствующая и перевешивающая стихия его таланта [Гоголя]. Его талант состоит в удивительной верности изображения жизни в её неуловимо разнообразных проявлениях.

Белинский В. Г.

Есть одно произведение Гоголя, далеко не лучшее в художественном отношении, но чрезвычайно характерное для выяснения некоторых его взглядов на задачи искусства. Оно даёт также ключ к уяснению его трагедии как писателя. Это «Портрет».

Короленко В. Г.

В Чарткове он хотел изобразить даровитого художника, погубившего свой талант, а следовательно, и самого себя жадностию к деньгам и обаянием мелкой известности. «Отечественные записки»

Проблема противостояния ремесла и искусства в повести Гоголя «Портрет» :: сочинение по литературе на Сочиняшка.Ру

(477 слов) Повесть «Портрет» — одно из самых жутких, но в то же время самых впечатляющих произведений, входящих в цикл Н.В. Гоголя «Петербургские повести». Поэтому читателю очень интересно познакомиться с образом таинственной картины.

Сначала рассмотрим путешествие полотна по сюжету произведения. Самый известный ростовщик города, знаменитый тем, что все его клиенты «оканчивали жизнь тяжелым образом», заказал свой портрет художнику из Коломны.

Картина получилась настолько точной, что как будто оживала на глазах зрителей, и, казалась, заключала в себе душу натурщика. Дурная слава продолжала преследовать полотно и после смерти заказчика (ростовщика).

Картина необъяснимо губила жизнь каждого своего обладателя (к примеру, Чарткова), в том числе и самого художника.

Портрет в произведении служит олицетворением нечистой силы, пороков, преследующих человека всю жизнь, в частности, корыстолюбия.

Особенно остро данная проблема находит отражение в искусстве, ведь только истинный художник способен устоять перед искушением и не предать творчество ради наживы.

Неслучайно на злополучной картине изображен именно ростовщик: не одну человеческую жизнь загубили проценты от займов. Сколько душ развратило богатство от них? Данное ремесло отлично символизирует корысть, жадность и алчность.

Стоит заметить, что каждая деталь внешности таинственного героя по-своему имитирует «желтый оттенок», создавая у читателя ассоциации с золотом – тем самым металлом, погубившим Чарткова: «лицо бронзового цвета» или «пламенный полдень», запечатленный в чертах ростовщика.

Восточная национальность и азиатские детали его образа, к примеру, «широкое платье», навивают читателю мысли об арабском базаре, наполненном блеском драгоценных камней и славящемся роскошью персидских ковров.

Это вновь заставляет вспомнить вечные пороки, которыми может наделить богатство.

Этническая характеристика ростовщика («был он нации: индеец, грек, персиянин» — никто не знал) также указывает и на другой не мало важный факт. Религия чужеземца была не православной. Писатель о, создавая ощущение таинственности ритуального обряда, не дающего душе процентщика покинуть этот мир.

Данная подробность привносит дьявольский подтекст в эту историю. Каждая черта наружности ростовщика, изображенного на портрете, производила ужас на наблюдателей, создавая демонический образ, к примеру, «густые нависшие брови», но особо важную роль здесь играет другая деталь лица персонажа. Не зря говорят, что глаза — зеркало человеческой души.

У Гоголя эта поговорка обретает некий физический смысл. Первым, на что обращает внимание каждый созерцатель полотна, так это на них, и именно они первыми как бы выходят из рамы, когда старец оживает в спальне Чарткова.

Как раз эти «чудные глаза», вызывающие «странное отвращение», так реалистично прорисованные художником, заставляют его отказаться от дальнейшей работы над портретом. Кажется, в них заключается вся дьявольская сила картины. Глаза олицетворяют душу ростовщика.

Не случайно писатель использует глаголы («глядят») и прилагательное «живые» при описании портрета, рисует их жуткими, бесноватыми, стараясь указать на то, что лукавая душа ростовщика до сих пор жива, и нечистая сила действительно влияет на судьбы обладателей картины.

  Доклад про Одиссея сообщение по истории 5 класс кратко

Портрет – это не только узнаваемая часть фабулы данного произведения, но и главный инструмент, с помощью которого писатель очерчивает мораль повести. Неспроста история заканчивается тем, что портрет вновь исчезает, ведь нечистая сила всегда будет испытывать человеческие души, но итог этой борьбы может определить лишь сам человек.

Камилла Зялалетдинова

Темы

Тематика повести «Портрет» близка каждому, кто имеет отношение или интерес к искусству:

  1. Искусство – по мнению писателя, творческий человек, выбравший путь служения настоящему искусству, взваливает на себя тяжёлую ношу. Настоящий творец становится обладателем огромной силы искусства, которая способна менять сами человеческие души. Зачастую сам творец так и не обретает своего счастья, но, для Гоголя, это стоит того.
  2. Ремесло – в лице Чарткова автор изобразил типичного ремесленника, который работает ради денег и популярности, а не ради того, чтобы изменить мир. Такой ремесленник, оставивший настоящее искусство ради наживы, может стать богатым и обожаемым, но он никогда не будет по-настоящему счастливым. Он обречён на разочарование и духовную гибель. Взгляд Гоголя на искусство продиктован его собственной биографией: он так и не завел семью, а все силы посвятил литературному поприщу.
  3. Судьба художника – Гоголь показывает, что у творца есть два пути: служение настоящему искусству или погоня за наживой. Писатель без сомнения выбирает путь настоящего художника, несмотря на все несчастья, которые ждут на нём человека.
  4. Петербург – как обычно, Санкт-Петербург изображён Гоголем, как мрачное и холодное место, где нет места жалости и состраданию, а люди подвержены многочисленным порокам.
  5. Маленький человек . Чартков является не хозяином, а жертвой города. Он слаб, зависим от общественного мнения и даже сходит с ума в конце повести. Его путь к мечте оборвался полным разочарованием, ведь ложные ценности запутали его и завели в чащу, из которой герою не суждено было найти выхода. В отличие от настоящего творца, он не смог побороть соблазны.
  6. Вера . Религия служит путеводной звездой для творца. Она помогает ему очистить душу и кисть для настоящих шедевров.
Читайте также:  Кратчайшее содержание произведения «портрет» для читательского дневника (н.в. гоголь)

Предварительный просмотр:

Кто заключил в себе талант,

Тот чище всех должен быть душою.

Н.В. Гоголь

Гоголя всегда интересно читать.

Даже давно известные произведения начинаешь перечитывать и увлекаешься, погружаясь в мир, где переплетается реальность и фантастика, где сочные, яркие краски сгущают, оттеняют мрачный фон повествования.

Казалось бы, серьезный классический писатель, философ, но берешь его книгу и становишься вольно или невольно участником событий, порой нереальных, а порой и самых житейский. В повести «Портрет» присутствует и те и другие.

Я убеждена, что повесть «Портрет» не может никого оставить равнодушным, потому что идея этой повести была, есть и будет интересна всегда.

Удивительно, что один из самых значительных критиков своего времени, В. Г. Белинский неодобрительно отозвался о повести « Портрет»:

«Это есть неудачная попытка г. Гоголя в фантастическом роде. Здесь его талант падает, но он и в самом падении остается талантом».

Вероятно, успех пушкинской «Пиковой дамы» побудил Гоголя рассказать свою историю о человеке, которого погубила жажда золота. Автор назвал свою повесть «Портрет».

Потому ли, что портрет ростовщика сыграл роковую роль в судьбе его героев-художников, судьбы которых сопоставлены в двух частях повести? Или потому, что Гоголь хотел дать портрет современного общества и талантливого человека, который гибнет или спасается вопреки враждебным обстоятельствам и унизительным свойствам натуры? Или это портрет искусства и души самого писателя, пытающегося уйти от соблазна успеха и благополучия и очистить душу высоким служением искусству?

Наверное, есть в этой странной повести Н.В. Гоголя и социальный, и нравственный, и эстетический смысл, есть размышление о том, что такое человек, общество, искусство. Современность и вечность сплетены здесь так неразрывно, что жизнь русской столицы 30-х годов ХIX века восходит к библейским размышлениям о добре и зле, об их бесконечной борьбе в человеческой душе.

С художником Чартковым мы знакомимся в тот момент его жизни, когда он с юношеской пылкостью любит высоту гения Рафаэля, Микеланджело, Корреджио и презирает ремесленные подделки, заменяющие искусство обывателю. Увидев в лавке странный портрет старика с пронзительными глазами, Чартков готов отдать за него последний двугривенный.

Нищета не отняла у него, а, возможно, дала способность видеть красоту жизни и с увлечением работать над своими этюдами. Он тянется к свету и не хочет превращать искусство в анатомический театр, обнажать ножом-кистью «отвратительного человека».

Он отвергает художников, у которых « самая природа… кажется низкою, грязною», так что «нет в ней чего-то озаряющего». Чартков, по признанию его учителя в живописи, талантлив, но нетерпелив и склонен к житейским удовольствиям, суете.

Но как только деньги, чудом выпавшие из рамы портрета, дают Чарткову возможность вести такую заманчивую светскую жизнь и наслаждаться благополучием; богатство и слава, а не искусство, становятся его кумирами.

Своим успехом Чартков обязан тому, что, рисуя портрет светской барышни, который выходил у него скверным, он смог опереться на бескорыстное произведение таланта — рисунок Психеи, где чувствовалась, физически ощущалась мечта об идеальном существе.

Но идеал был не живым и, только соединившись с впечатлениями реальной жизни, стал притягательным, а реальная жизнь обрела значительность идеала. Однако Чартков солгал, придав бесцветной девице облик Психеи. Польстив ради успеха, он изменил чистоте искусства. И талант стал покидать Чарткова, изменил ему.

«Кто заключил в себе талант, тот чище всех должен быть душою», — говорит отец сыну во второй части повести. Не правда ли, что это почти дословный повтор слов Моцарта в пушкинской трагедии: «Гений и злодейство – две вещи несовместные». Но для Пушкина добро – в природе гениальности. Гоголь же пишет повесть о том, что художник, как и все люди, подвержен соблазну зла, но губит себя и свой талант ужаснее и стремительнее, чем люди обычные. Талант, не реализованный в подлинном искусстве, талант, расставшийся с добром, становится разрушительным для личности.

Чартков, ради успеха уступивший истину благообразию, перестает ощущать жизнь в ее многоцветности, изменчивости, трепете. Его портреты утешают, развлекают, «чаруют» заказчиков, но не живут, они не раскрывают, а закрывают личность, натуру.

И несмотря на славу модного живописца, Чартков чувствует, что он не имеет никакого отношения к настоящему искусству, способному возвышать, очищать, подвигать к поиску нового… Замечательная картина художника, который в течение нескольких лет, голодая, испытывая лишения, избегал всех удовольствий, обучался в Италии, вызвала у Чарткова потрясение. Но потрясение, испытанное им, не пробуждает его к новой жизни, потому что для этого необходимо отказаться от погони за богатством и славой, убить в себе зло. Чартков избирает другой путь, достойный «ничтожества от искусства»: он начинает изгонять из мира божественное, скупать и резать великолепные полотна, убивать добро. И этот путь ведет его к сумасшествию и смерти.

Что было причиной этих страшных превращений: слабость человека перед соблазнами или мистическое колдовство портрета ростовщика, собравшего в своем обжигающем взгляде зло мира?

Н. В. Гоголь двойственно ответил на этот вопрос. Реальное объяснение судьбы Чарткова столь же возможно, как и мистическое. Сон, приводящий героя к золоту, может быть и осуществлением его подсознательных желаний, и агрессией нечистой силы, которая поминается всякий раз, как речь заходит о портрете ростовщика. Слова «черт», «дьявол», «тьма», «бес» оказываются в повести речевой рамой портрета.

Художник, прикоснувшийся к злу, написавший глаза ростовщика, которые « глядели демонски-сокрушительно», уже не может писать добро, кистью его водит «нечистое чувство», и в картине, предназначенной для храма, «нет святости в лицах».

Все люди, связанные с ростовщиком в реальной жизни, гибнут, изменив лучшим свойствам своей натуры. Художник, который воспроизвел зло, расширил его влияние.

Портрет ростовщика отнимает у людей радость жизни и пробуждает «тоску такую… точно как будто бы хотел зарезать кого-то». По моему мнению, портрет ростовщика с его дьявольским взглядом является символом не только бесовщины, но и безумной, жгучей жажды обогащения.

Портрет приносил людям несчастья, то есть жажда денег убивает все святое в человеке. Именно это и хотел сказать Гоголь читателям. И мало избавиться от этого портрета – надо изменить свое сознание, очистить душу и помыслы. Пример тому – художник, ушедший в монастырь.

Он осознал разрушительную силу портрета и злодейства, которое движет рукой художника, изменил мировоззрение.

Недаром Гоголь показывает нам три истории разных художников. Из каждой истории можно извлечь урок. Они, как известно, был наделены талантом от Бога. Но далее Бог бессилен: каждый распоряжается своим талантом, как хочет и как может.

Каждый сам решает, чему будет служить его талант: добру или злу. Но, как я уже заметила, злодейство и гений – вещи несовместные. Что из этого следует? А то, что если художник служит злу, то его гений, талантливое начало непременно погибнет.

Да, это поможет ему в достижении каких-то целей, но в то же время заберет у него самое святое. Чартков выбрал зло.

Но, осознав это, не попытался измениться, как художник, создавший ростовщика, а продолжил свое «дьявольское» дело – на этот раз стал уничтожать произведения тех, кто не изменил своему таланту ради «золотого божка».

Так как же не растратить свой дар понапрасну? Вспомним притчу о таланте. Один хозяин дал двум рабам по монете и попросил сберечь до его возвращения. Один, по прошествии времени, отдал ему монету, сказав, что хранил ее, зарыв в земле. А другой принес в 10 раз больше, сказав, что пустил монету в оборот и сколотил состояние.

Вот так, по мнению Гоголя, и человеческий талант – «зароешь его в земле» — ничего не выйдет, а с умом воспользуешься, и пожнешь плоды. Только, я считаю, нужно приложить максимум усилий, ведь талант без труда и упорства – ничто.

Лишь имея перед собой высокую цель, зная свое предназначение, следуя бескорыстным зовам, а не служа злу, можно надеяться на «правильную» реализацию таланта.

Тем не менее поветь «Портрет» не несет успокоения, показывая, насколько все люди, независимо от свойств своего характера и высоты убеждений, подвержены злу.

Гоголь, переделав финал повести, отнимает надежду на искоренение зла. В первой редакции облик ростовщика таинственно испаряется с полотна, оставив чистым холст.

В окончательном тексте повести портрет ростовщика исчезает: зло опять пошло бродить по свету…

Итак, Н. В. Гоголь своей повестью утверждает, что искусство несет не только добро, но и зло. Но в то же время он говорит о том, что нести искусство должно так же, как и талант, исключительно добро. Только в этом случае оно истинное, талант подлинный и, следовательно, душа чиста.

Предварительный просмотр:

Ссылка на основную публикацию