Анализ рассказа А.П. Чехова «Скрипка Ротшильда»

Меню статьи:

1894-й вошел в историю русской литературы как год создания «Скрипки Ротшильда». По́зднее чеховское творчество, безусловно, отмечено печатью грусти. И «Скрипка Ротшильда» – знаковое произведение для этого периода.

В конце XIX века писатель был вовлечен в дела общества: заботится о проблемах крестьян, строит школы… Русские деревни в этот период охватил голод. Поэтому естественно, что Чехов видел множество смертей.

Исследователи творчества Антона Павловича считают, что плоды позднего наследия Чехова созвучны текстам Льва Толстого. В частности, ученые-литературоведы вспоминают о «Смерти Ивана Ильича» и «Хозяине и работнике».

Что особенного в структуре произведения?

Пожалуй, автор выбирает для своего произведения классическую структуру, так как повествование открывается экспозицией. Из этой части читатель узнает о действующих лицах текста, а также об их характерах и мировоззрениях. Если экспозиция произведения спокойная, то дальше события развиваются более стремительно.

Размышления Якова о смысле жизни

Сюжет начинает развиваться с эпизода смерти Марфы. Потеря Марфы толкнула Якова мучительно раздумывать о смысле жизни. Эта жизнь уже подходит к концу, но герою кажется теперь, что она всегда была лишена смысла. Однако если бы Яков не пережил кончину Марфы, то жизнь и дальше шла бы по накатанной.

Немецкий философ Хайдеггер назвал бы переживание героя «дазайном». Что еще беспокоит Якова, так это идейная «слепота». Эта «слепота» тоже стала очевидной после переоценки героем своих ценностей.

Жизнь кажется мужчине настолько пустой, что Якова перестают интересовать даже деньги. Так, герой, например, отказывается от предложенного заработка.

Тайна названия рассказа

Читателей часто интересует смысл названия чеховского произведения. Название кажется вычурным и замысловатым. А тем не менее сюжет – о простом мужике Якове, о том, как этот герой по-новому смотрит на свою жизнь, о потерях и прибылях (материальных и духовных).

Анализ рассказа А.П. Чехова «Скрипка Ротшильда»

Вся жизнь (до смерти Марфы) для Якова состояла в бесконечном подсчете выгоды, в размышлениях над убытками. Жизнь, казалось бы, банальна и бесхитростна.

Но в центре повествования находится скрипка. Однако (несмотря на простоту текста и сюжета) скрипка здесь не является обычным куском дерева с прикрепленными струнами. В этом музыкальном инструменте заключена душа героя.

И душу эту не интересуют убытки и прибыли, пронизывающие будни Якова. Только любимая скрипка дарит мужчине покой – пусть и временный. И в такие моменты Яков понимает, что его жизнь – пустая до нелепости, глупая, лишенная смысла.

А перспектива умереть теперь кажется прекрасным выходом.

Кто действующие лица произведения?

Образ Якова

Анализ героев чеховского произведения мы, пожалуй, начнем с Якова Матвеевича. Мужчину прозвали «Бронзой»: вероятно, за внешность. Якову приблизительно семьдесят лет. Внешне герой кажется сильным, высоким, коренастым. Профессия у Якова грустная: он – гробовщик. Но есть у героя и хобби: игра на скрипке.

Однажды Яков узнает, что один его знакомый богач умер. Эта новость расстроила героя. Не потому что мужчина хорошо относился к покойному, но оттого, что смерть эта означала убытки для Якова.

Анализ рассказа А.П. Чехова «Скрипка Ротшильда»

Это не единственная смерть, преследующая Якова. Дома умирает супруга – Марфа. Но у героя нет жалости, потому что Яков тревожится об одних лишь заботах. Мужчина думает о том, какой сделает гроб для жены, когда нужно делать гроб и т. д. Сейчас Яков еще не думает о собственном убожестве, о зацикленности на вещах и деньгах.

Рассказ “Анна на шее” считается одним из самых нашумевших произведений в творчестве Антона Чехова. Предлагаем читателям ознакомиться с его описанием

Однако по ходу повествования в душе Якова просыпается новое чувство – это жалость. Перед смертью Марфа многое рассказывает о своей жизни. Яков узнает, что ее ребенок умер. Это сильно меняет героя: вдруг мужчина осознает, какая же его жизнь никчемная и глупая. Яков понимает, что счастье – не в деньгах, что гробовщик – ужасная профессия. Здесь автор прячет главный конфликт произведения

Образ Марфы

Марфа отличалась покладистостью, нежностью и добротой. Героиня всегда была добродетельной хранительницей домашнего уюта. Несмотря на сложный характер своего мужа,

Анализ рассказа А.П. Чехова «Скрипка Ротшильда»

Марфа не донимала того упреками, подчиняясь и слушаясь Якова. Порой женщина немного боялась прогневить супруга. Марфа – это воплощение страдания, мученичества.

Героиня несет крест без жалоб и роптаний. Смерть Марфа встречает достойно, потому что принимает ее как избавление. Кажется, что Марфа – это прозрачное существо, легкое, невесомое.

Но когда героиня умирает, в доме и в душе Якова селится пустота. Якову совестно за свое недостойное отношение к Марфе, будто та – не женщина, а кошка или собака. Марфа – это ключ к развитию сюжета, хотя для читателя она присутствует в тексте лишь как образ.

Образ Ротшильда

Писатель также упоминает о Ротшильде – еврее, который, однако, никак не относится к тем самым банкирам Ротшильдам. Это робкий, мягкий и слишком эмоциональный человек. Герой – музыкант и играет в оркестре.

Иногда, нечасто, Ротшильд приглашает на концерт и Якова. Ротшильд – слишком робкий, поэтому Яков первым сделал шаг к их дружбе.

Еврей нравился Бронзе, и Яков искренне не понимал, почему к Ротшильду так плохо относятся окружающие.

Чем заканчивается произведение, или символика скрипки

Интерпретировать финал чеховского произведения крайне сложно. Но здесь заложены мощные смыслы. Доживая последние дни, Яков понял, что хочет получить в конце жизни совсем не то, о чем мечтал в молодости. Теперь для Якова важно помогать ближнему (как он помогает другу-еврею), получить признание, заслужить память.

Рассказ «Дама с собачкой», центральным событием которого является курортный роман и его последствия, называют визитной карточкой автора – Антона Павловича Чехова. Предлагаем читателям «ознакомиться с характеристикой его героев.

Яков очень ценит музыку и свою скрипку. Свой инструмент Яков завещал Ротшильду. Вместе со скрипкой мужчина передает еврею и сочиненную мелодию, которую просит сохранить и играть.

Яков бы хотел, чтобы все знали: автор этой прекрасной музыки – гробовщик, простой мужик, но от этого музыка не менее нежна и чарующа.

В скрипке заключены не только порывы души героя, но и чистота Якова, свободная от предубеждений.

"Скрипка Ротшильда": анализ рассказа Чехова (подробный) – Чехов А.П. Литература 19 века

Герой рассказа «Скрипка Ротшильда» (1894) Яков Бронза хорошо играл на скрипке. Смерть людей приносила ему как гробовщику выгоду, однако прибыль была небольшой: городок был маленьким, и умирали в нем редко. К окружающим людям Яков относился либо равнодушно, либо враждебно.

Бронза прожил со своей женой пятьдесят два года, и за все это время он «ни разу не пожалел Марфы, не приласкал ни разу не подумал о ней, не обратил внимания, как будто она была кошка или собака».

Иногда его приглашали играть в еврейский оркестр, «без всякой видимой причины Яков мало-помалу проникался ненавистью и презрением к жидам, а особенно к Ротшильду», тощему человеку с фамилией известного богача.

Однако Яков Бронза, все в своей скудной жизни измеряющий мерками «убытки — выгода», после смерти жены и накануне собственной смерти вспоминает прожитую жизнь.

В этом чеховском рассказе отдельные элементы фабулы (люди, сидя на берегу речки, поют «под вербой»), предметный образ (скрипки, исполняющей особую мелодию), одна из важнейших тем (воспоминаний об утраченном) восходят к 136-му псалму.

Ветхозаветный текст, занимающий в богослужении православной церкви особое место, вводит в рассказ тему воспоминания и тему возвращения блудного сына к Отцу.

Впервые за пятьдесят лет Бронза обращает внимание на окружающую природу, впервые думает о своей несчастной Марфе, впервые задается вопросами: «Зачем люди делают всегда именно не то, что нужно? Зачем вообще люди мешают жить друг другу?». Происходящие в герое перемены глубоки.

Умирающий Бронза, «думая о пропащей, убыточной жизни», исполняет на скрипке пронзительную мелодию и впервые называет пришедшего к нему еврея «братом», а перед смертью завещает ему скрипку.

В исполнении Ротшильда ее «жалобные звуки» повторяют мелодию, сыгранную Яковом перед смертью, и передают «нечто такое унылое и скорбное», что западает в души городских слушателей и неизменно вызывает у них слезы.

Чехов, как всегда, трезво смотрит на жизнь, в финале рассказа, в отличие от ветхозаветного псалма, речь идет только о мелодии, песнь же, обращенная к Господу, чеховскими героями так и не сложена. Однако есть и другое отличие этого рассказа от древнего текста.

Иудеи, утратившие родину, не исполняют «песнь Господню» на чужбине (Пс. 136:4), а в мире героев рассказа «Скрипка Ротшильда» музыка все-таки звучит, и она начинает делать важное дело: время от времени она объединяет русских и евреев, купцов и чиновников, заставляющих Ротшильда «играть ее по десяти раз».

Источник: История русской литературы XIX века: в 3 т. Т. 3 / под ред. О.В. Евдокимовой. – М.: “Академия”, 2012

Рассказ” Скрипка Ротшильда” был написан в том же 1894 году, что и «Студент».

Смысл названия

Фамилия Ротшильд в те времена была именем нарицательным. Баснословно богатый французский банкир еврейского происхождения, удостоенный титула барона, стал символом финансового успеха, сказочной роскоши, власти и славы. Соединение его фамилии со словом «скрипка» парадоксально: возвышенное искусство и деньги.

Анализ первой фразы

Первая фраза в любом, а тем более в таком небольшом произведении, как рассказ, чрезвычайно важна: она задает тон всему повествованию. «Городок был маленький, хуже деревни, и жили в нем почти одни только старики, которые умирали так редко, что даже досадно». Фраза составлена не просто парадоксально — абсурдно.

Логика языка заставляет нас ждать, что после слов «городок был маленький» будет сказано: “меньше деревни”. У Чехова — «хуже деревни». Конечно, город не может быть меньше деревни, город все-таки. Но почему «хуже»? Потому что «хуже деревни» ничего быть не может? И если уж городок «хуже»… Далее — вообще отсутствие какой-либо логики: «Старики…

умирали так редко, что даже досадно». В первой фразе поражает сочетание абсурдности и бесчеловечности, отсутствие логики и смысла. Нет смысла в речи, нет и в жизни. Кому принадлежат эти слова? Автору? Следующие предложения все разъясняют: так думает Яков Бронза. Однако первая фраза все же не взята в кавычки. Она принадлежит и Якову, и Чехову.

Это пример несобственно-прямой речи, когда автор по тем или иным причинам передает свои мысли и чувства герою. Так, кстати, построено повествование в рассказе «Студент».

Почему же в рассказе «Скрипка Ротшильда» Чехов ни разу не прибегает к прямой речи для передачи размышлений Якова, ограничиваясь несобственно-прямыми высказываниями (а ведь Яков — главный герой!)? Попробуйте ответить на этот вопрос сами.

Имя главного героя

В первом абзаце Чехов дает четыре варианта имени главного героя: Яков Иванов, Яков Матвеич, Яков, Бронза. Но в ходу только два — Яков и Бронза. В литературе давно используются «говорящие» имена и фамилии. Чехов и здесь нарушает традицию.

Иванов — фамилия такая «редкая», что назвать героя Ивановым все равно, что назвать его человеком. Впрочем, никто Якова Ивановым и не называет.

И Яковом Матвеичем тоже, потому что живет он не в губернском городе в собственном доме, а «бедно, как простой мужик, в небольшой старой избе, где была одна только комната». Зовут его просто Яковом, а уличное прозвище, которым дразнят его мальчишки, — Бронза. Почему Бронза? «Почему-то», — отвечает Чехов.

В этом прозвище логики и смысла не больше, чем в первой фразе рассказа, которая отражает мысли Якова. Абсурдность жизни отражается в именах героев. Загадочный Ротшильд — нищий еврей-музыкант – словно в насмешку носит эту блестящую фамилию.

Сюжет рассказа

Этот рассказ о том, как у гробовщика Якова Иванова умирает жена, а вскоре умирает и он сам, завещая перед смертью свою скрипку еврею Ротшильду. Как всегда у Чехова, сюжет лишь один из элементов произведения, причем не самый важный. Однако попробуйте ответить на простой, можно сказать, «детский» вопрос: “Как заканчивается рассказ — хорошо или плохо?”

Герои “Скрипки Ротшильда”

Главный герой рассказа Яков Бронза — гробовщик. Смерть для него — источник дохода. Удивительная чеховская деталь: для мужиков и мещан он делает гробы на свой рост. Объясняется это просто: «выше и крепче его» никого в городе нет. Однако есть что-то жутковатое в этой подробности: словно всю жизнь он делает гробы для себя.

И в этой детали все та же абсурдность: природа отпустила Якову и рост, и сложение для другой жизни, а не для профессии гробовщика. И еще: «выше и крепче его не было людей нигде, даже в тюремном замке»…

Выходит, самые крепкие, жизнеспособные должны находиться не на воле, а в тюрьме?
Все образы, в том числе и образы героев, в художественном произведении расположены по принципу сопоставления. Полная, казалось бы, противоположность Бронзе — флейтист Ротшильд, «рыжий, тощий жид».

К нему Бронза чувствует безотчетную ненависть, потому что «Ротшильд даже самое веселое умудрялся играть жалобно». Ротшильд боится Якова, но именно он почувствовал в своем враге то, что скрыто под налетом душевной черствости, — талант.

Марфа, жена Якова, беззащитное и забитое существо, которое он просто разучился замечать, как старую мебель в доме, своей смертью открывает ему глаза. Он вдруг впервые видит свою жену радостной: ведь смерть для нее — избавление от жизни. Смерть жены заставляет его задуматься о прошедшей жизни, и мысли его, такие тяжелые и неповоротливые, вращаются вокруг того, что доступно его пониманию: убытков и пользы, пользы и убытков…

Слова-мотивы

Это ключевые в тексте слова, которые высвечивают и сюжет, и образы героев, и все детали произведения.

В несобственно-прямой речи, передающей мысли и ощущения Якова, чаще всего встречаются слова “убыток” и “польза” — 25 раз на сравнительно небольшом пространстве текста! Всю свою жизнь Бронза подсчитывал убытки, и во всем он видел убытки: в праздниках и выходных, в детских гробиках, в Марфе.

Как бедны были его мысли, так и беден мир его чувств, если можно назвать миром одно-единственное, на все лады донимающее его чувство тоскливой злобы. Когда же приходит время задуматься о прошедшей жизни, то только убытки видит в ней Бронза и приходит к дикому, абсурдному выводу: «от жизни человеку — убыток, а от смерти — польза».

Вывод абсурден, потому что бесчеловечен, однако для Якова он совершенно естествен.

Своим омраченным умом Бронза, продолжая мыслить об убытках и пользе, доходит до того, что понятно по-человечески, а для него абсурдно, поскольку никогда даже не приходило и не могло прийти в голову: «Если бы не было ненависти и злобы, люди имели бы друг от друга громадную пользу». Это запоздалый переворот в сознании героя, вдруг осознавшего, что жизнь — и его собственная, и всеобщая — могла и должна быть иной. Но этот переворот подготовлен не только смертью жены, не только болезнью Якова. Было, значит, что-то живое в его душе, а иначе как бы она могла проснуться?

Символы в “Скрипке Ротшильда”

Символы — это детали, которые относятся к предметному миру произведения (портрету, интерьеру, пейзажу), но звучат особенно сильно и становятся смысловыми опорами текста. Так, в оркестровой пьесе ведущими становятся один-два инструмента. В нашем рассказе это скрипка и река. Скрипка — не только инструмент, который приносит Бронзе доход.

Скрипка – это часть его души, в существовании которой он сам себе не признается и которую почувствовал в нем Ротшильд, это талант, человечность, чуткость — словом, то, что на протяжении всей жизни им самим загонялось в угол и втаптывалось в грязь. Но все это живет, и в самые тоскливые минуты Яков берет в руки скрипку.

Оказывается, что эта игра на скрипке и была тем настоящим, мимо чего прошла жизнь. Не доходы и убытки, не гробы, а удивительная мелодия остается после Якова в этом мире.

Мелодия, которая «жалобно и трогательно» спрашивает каждого: «Зачем на свете такой странный порядок, что жизнь, которая дается человеку только один раз, проходит без пользы?» Скрипка переходит к Ротшильду, которого Яков называл «пархатым» и «чесноком», а сейчас, перед смертью, назвал братом.

Река в чеховском рассказе — это и река времени, которая заставляет Якова вспомнить то, что он, казалось, забыл навсегда: и старую вербу, и младенчика с белокурыми волосами, и свою молодость. Река — это и часть того мира, который у Чехова противопоставлен людской жизни.

Люди не замечают его красоты или забывают о его существовании, как Яков Бронза, который сорок или пятьдесят лет не был на реке, или пытаются извлечь из него свою маленькую пользу: вырубить лес, распахать дуга, наложить и продать рыбы, развести гусей. Существует-то этот мир для того, чтобы человек подивился ему и поднялся до него, чтобы на прекрасной земле жили прекрасные люди, чтобы река, душа и скрипка говорили на одном языке.

Анализ последней фразы

«И эта новая песня так понравилась в городе, что Ротшильда приглашают к себе наперерыв купцы и чиновники и заставляют играть ее по десяти раз». Ротшильд играет мелодию Якова, но выходит у него еще жалобнее. На тоску Якова накладывается еще и печаль целого народа.

И эта тоска по настоящей, красивой, полезной жизни знакома каждому, а иначе зачем купцам и чиновникам выслушивать эту песню по десять раз? Бесчеловечности первой фразы рассказа противостоит очень ясная, прозрачная и тихая, искренне человечная интонация финала.

Можно было бы говорить еще о многих других особенностях рассказа, о его композиции, второстепенных персонажах, речевых и портретных характеристиках и о прочих вещах.

Однако важнее было другое: показать хотя бы некоторые приемы вхождения в чеховский стиль, в его художественный мир, в котором сюжет перестает быть главным, а главным становится «музыка», создающая настроение читателя. Этого литература еще не знала.

Прозу Чехова можно назвать лирической в прямом смысле слова: она не столько рассказывает, сколько внушает. В свое время Ю. Айхенвальд заметил: “Чехова меньше чем кого-либо расскажешь: его надо читать”. Попробуйте пересказать «своими словами» “Скрипку Ротшильда”. Что останется от рассказа?

Источник: В мире литературы. 11 класс / А.Г. Кутузов, А.К. Киселев и др. М.: Дрофа, 2006

Анализ рассказа А.П. Чехова "Скрипка Ротшильда" (стр. 1 из 6)

Сочинения
По литературе
Чехов
Анализ рассказа Скрипка Ротшильда

Никогда не знаешь жизнь наперед. Предсказать будущий разворот событий довольно сложно.

Потому каждый момент стоит ценить и наслаждаться происходящим. Об этом всегда говорил Антон Павлович Чехов. Он настоящий философ жизни.

Для того, чтобы все люди познавали секрет счастья, писатель стал создавать великие творения.

Одним из самых примечательных рассказов автора является произведение под названием «Скрипка Ротшильда», где главный герой по имени Яков представляется обычным человеком. Его должность не слишком высокая, однако, денежных средств у него хватает на обеспечение семьи.

Есть у персонажа жена, которую он вовсе не бережет. Бьет по любому поводу, отыгрывает на несчастной собственную злость. Не бережет Яков то, что приносит ему радость и уют. Такой житель планеты губит родного человека.

Героиня покидает сей мир, оставляя после себя лишь воспоминания.

Действующее лицо пребывает в печальном состоянии. Он осознал, что любимая, к которой он относился ужасно и порой зверски, ушла навсегда. Всю жизнь он прожил с ней, испытывая по отношению к героине ненависть, злость, самолюбие. Тщеславие поглотило тогда его душу. А сейчас поздно что-либо менять. Она покинула мир… Нет больше родной души на этом белом свете…

От несчастья герой взял скрипку и сел у крыльца. Чтобы стало легче, он начал играть. Музыка воплотила страдания этого человека. Она настолько оказалась проникновенной, что перенесла переживания персонажа. Он понял, как важно ценить то, что имеешь. Но почему подобное осознается лишь тогда, когда все безнадежно?

Резкие и негативные эмоции к людям — это не выход. Уподобляясь безразличным ко всему жителям, теряешь способность сопереживать, любить и радоваться этой судьбе.

На какие безумства ради любви готовы знаки Зодиака

Быть грубым к любимому человеку и вовсе страшная ошибка. Свою вторую половину нужно хватать руками так сильно, чтобы никогда не отпустить. Любовь должна быть превыше всего, иначе мир погрузится во тьму.

Так, Антон Павлович Чехов поднимает главную проблему, которая является актуальной и в современном мире. Это равнодушие людей, безучастность их в жизни другого.

Порой люди стали все больше и больше абстрагироваться от окружающего мира, прячась в собственных панцирях.

Писатель предупреждает, что это действительно опасно! Безразличие ведет к гибели души! Равнодушие убивает яркие эмоции, а вместе с этим и самого человека!

Анализ первой фразы

Логика языка заставляет нас ждать, что после слов «городок был маленький» будет сказано: «меньше деревни». У Чехова — «хуже деревни». Конечно, город не может быть меньше деревни, город все-таки.

Но почему «хуже»? Потому что «хуже деревни» ничего быть не может? И если уж городок «хуже»… Далее — вообще отсутствие какой-либо логики: «Старики… умирали так редко, что даже досадно». В первой фразе поражает сочетание абсурдности и бесчеловечности, отсутствие логики и смысла. Нет смысла в речи, нет и в жизни.

Кому принадлежат эти слова? Автору? Следующие предложения все разъясняют: так думает Яков Бронза. Однако первая фраза все же не взята в кавычки. Она принадлежит и Якову, и Чехову. Это пример несобственно-прямой речи, когда автор по тем или иным причинам передает свои мысли и чувства герою. Так, кстати, построено повествование в рассказе «Студент».

Фонетика

Сегодня дайджесты, высмеянные еще Марти Ларни, в моде. Читать произведение полностью хотят не все, это долго, даже если оно совсем маленькое, такое, как «Скрипка Ротшильда». Краткое содержание, однако, не в силах передать всего очарования рассказа.

"Скрипка Ротшильда" – краткое содержание рассказа А.П. Чехова

Время на чтение: 14 минут

Сюжетная канва

История создания произведения связана с жизнью в имении, где Чехов очень много писал.

Жанр «Скрипки Ротшильда» — рассказ, а всего за время пребывания в усадьбе писатель создал более 40 шедевров. В школе произведение изучают в 10 классе.

Рассказ можно скачать и прочитать в кратком содержании или в виде пересказа, но лучше ознакомиться с полной версией, которая доступна в режиме онлайн.

В произведении говорится о старом мастере, который зарабатывал тем, что играл на музыкальном инструменте и изготавливал гробы.

Такие разные занятия отлично характеризуют главного героя: всё равно, чем заниматься, лишь бы ремесло приносило заработок. Гробовщик с супругой жили в избе, состоящей из одной комнаты.

Бо́льшую часть помещения занимали гробы и мебель. Таким образом, ритуальные принадлежности постоянно присутствовали в жизни супругов.

Для небогатых мужчин Яков сколачивал гробы без мерки, ориентируясь по своему телосложению, так как он был выше и шире в плечах, чем любой другой житель города. Людей из высшего сословия, а также всех женщин мастер обмерял, используя аршин. Случалось Бронзе делать и детские гробики, но он не любил такие заказы, полагая, что от них больше убытков, чем пользы.

Будни гробовщика

Игра на скрипке была для Якова Иванова дополнительным занятием, к тому же в искусстве он находил отдушину. Каждый раз, когда в городке играли свадьбу, приглашали «жидовский оркестр», которым управлял Моисей Ильич Шахкес. В коллективе был бедный флейтист Ротшильд, к которому гробовщик испытывал неприязнь. Причиной было то, что еврей умудрялся из любой композиции сделать очень жалостливую мелодию.

Мастер день и ночь подсчитывал убытки, особенно его злило то, что в году около 200 выходных и всевозможных праздников, а это значит, бо́льшую часть времени приходится сидеть без работы.

Жена Якова безропотно сносила нападки мужа и старалась ему угодить. Но вот она сильно заболела, и Яков вдруг заметил, каким счастливым и одухотворённым стало её иссохшее лицо, с которого прежде не сходила печать робости и усталости.

Казалось, старая женщина мечтает о смерти и радуется её скорому приходу.

Изменения в мышлении Бронзы

Когда Бронза увидел жену беспомощной и больной, его посетило странное чувство. Он вдруг увидел в Марфе человека, а после задумался, как же так получилось, что за всё время он не приласкал её, не сказал добрых слов, а только попрекал и угрожал, хотя ни разу не поднял руку. Из экономии гробовщик запрещал жене пить чай, поэтому ей приходилось довольствоваться горячей водой. Так старушка дожила почти до 70 лет, и Бронза понимал — дни её сочтены, хотя втайне надеялся, что доктор поставит «подругу жизни» на ноги.

Яков Иванов повёз Марфу к фельдшеру, однако тот не стал церемониться и ответил, что «пора и честь знать». Так Бронза понял, что дело непоправимое. Он привёз жену домой и стал делать гроб.

Отложить это занятие было нельзя, так как жена могла умереть со дня на день, а впереди были праздники, во время которых нельзя работать.

Марфа молча лежала, прикрыв глаза, а мастер сколачивал для неё домовину.

Вдруг старушка заговорила. Она стала вспоминать, как когда-то давно у них с Яковом был белокурый младенчик. Гробовщик силился вспомнить ребёнка, но так и не смог, поэтому решил, что супруга бредит. Затем он вызвал священника, женщину соборовали и приобщили. Похороны, к радости старика, обошлись без лишних расходов.

Яков сам прочитал над усопшей псалтырь, чтобы не тратиться на дьячка. Гроб несли знакомые «мужики», причём не взяли с мастера ни гроша, так как испытывали к нему уважение.

Старику не пришлось платить и за могилку, поскольку сторожем на кладбище работал его кум. По мнению Якова, всё устроилось как нельзя лучше. Но когда жену похоронили, его охватила сильная тоска.

Так обычно и бывает, когда из жизни уходит близкий человек, но гробовщику было непривычно чувствовать что-либо, кроме сожаления об убытках.

Ночью гробовщик просыпался, чтобы поиграть на скрипке, а наутро почувствовал себя совсем больным и отправился к фельдшеру. Когда врач прописал ему те же порошки, что и Марфе, мастер понял: жить осталось недолго. Свои последние часы он провёл в размышлениях о том, почему так нескладно прошла жизнь, и зачем люди делают всё не так, как нужно.

Ротшильд пришёл звать его на «швадьбу», но Яков ответил: «Захворал, брат». Вечером пришёл батюшка, соборовал и причастил умирающего. Собрав последние силы, Бронза попросил, чтобы скрипку отдали Ротшильду. С тех пор все слушали дивную игру и удивлялись, как из-под смычка старого еврея может выходить такая жалостливая музыка.

Анализ первой фразы

Порой первая фраза задаёт тон всему произведению, и этот приём мастерски использовал А. П. Чехов. Рассказ начинается с упоминания размеров города: писатель указывает, что он был «маленький, хуже деревни». Это интересное сравнение, если учесть, что городской населённый пункт, даже самый небольшой, должен быть больше, чем сельская местность. Автор даёт оценочную характеристику, а дальше становится понятно, почему он это делает.

Повествование ведётся от лица автора, однако на протяжении всего произведения высказываются мысли, которые могли бы принадлежать главному герою, — гробовщику Якову Бронзе.

Именно у него «дела были скверные», потому что в городке редко умирали люди, а ведь от количества заказов на гробы напрямую зависел заработок мастера.

Яков постоянно испытывал досаду, ведь даже старики отправлялись на тот свет не так часто, как ему хотелось.

Как в самом начале, так и на протяжении всего рассказа автор передаёт мысли и слова главного героя в основном несобственно-прямой речью, хотя в произведении присутствуют и диалоги.

Везде, где Яков размышляет о бренности и несправедливости жизни, его мысли переданы так, что они могли бы принадлежать и самому автору. Произведение не утратило актуальности, хотя с момента написания прошло много времени.

Некоторые цитаты отражают всю суть человеческой натуры, показывают лицемерие и страсть к наживе.

Герои рассказа

В рассказе «Скрипка Ротшильда» один главный герой — Яков, хотя произведение названо в честь второстепенного персонажа. Автор приводит 4 варианта имени гробовщика, но тут же уточняет, что называли его либо без отчества и фамилии, либо вообще Бронзой. Откуда взялось прозвище и почему оно пристало к гробовщику, никто не знал. Вся жизнь героя так же бессмысленна и пуста, как это уличное имя.

Читатель узнаёт, что герой живёт в простом деревянном доме, а если бы он владел хоромами в губернском городе, его могли величать Яковом Матвеичем. Так показывается абсурдность уклада, в котором отношение к человеку зависит от его статуса и богатства.

Второстепенные герои рассказа — жена Якова Марфа и флейтист Ротшильд, которого автор называет «рыжим тощим жидом». Еврей получил громкую фамилию как бы в насмешку, ведь так ещё заметнее его бедственное положение.

На протяжении рассказа он то мертвеет от страха, то плачет, то кричит, укушенный собакой. Яков чувствует непонятную ненависть к флейтисту, а тот, в свою очередь, испытывает перед гробовщиком страх.

При этом еврей чувствует, что мастер талантлив, поэтому часто зовёт его выступать на свадьбах, соглашаясь терпеть унижения и побои.

Однако в конце страдалец получает своеобразное вознаграждение за все бедствия, которые ему пришлось перенести, в том числе по вине гробовщика.

Когда Яков оказывается перед лицом смерти, он вспоминает, как бил несчастного еврея, а тот болезненно кричал, и уже на смертном одре просит, чтобы его скрипку отдали Ротшильду. А. П.

Чехов показывает, что справедливость торжествует: жалобная музыка, которая выходит из-под смычка, очень нравится слушателям, поэтому они просят еврея играть снова и снова. Таким образом, основная проблема «Скрипки Ротшильда» решается путём победы искусства над материальными ценностями.

Ещё один второстепенный персонаж — Марфа, несчастная и забитая женщина. Она всю жизнь готовит для мужа, обслуживает его, а тот воспринимает супругу так, «как будто она была кошка или собака». Только перед самой смертью старушка преображается.

Она выглядит так, словно встречает смерть с радостью, ведь ей предстоит избавление от угрюмого ужа, гробов, бесконечных нападок и упрёков.

И только когда почившую жену уносят на кладбище, Яков задумывается о том, что его жизнь состояла из двух вещей: пользы и убытков.

Ключевые мысли

Анализ произведения «Скрипка Ротшильда» позволяет понять, что весь сюжет вертится вокруг прибылей и убытков. Яков подсчитывал, сколько денег он терял на каждом детском гробике, на праздниках и выходных. Даже жену он воспринимал как нечто, приносящее убытки.

Каждый день мастера был наполнен переживаниями, злобой и чувством безысходности. В конце жизни, сидя на берегу реки, Бронза думает о том, сколько пользы можно было извлечь, если проводить свои дни по-другому.

За несколько минут гробовщик придумывает, что можно было делать:

бить гусей;
гонять барки;
ловить рыбу;
играть на скрипке.

Но не только о работе размышляет Яков в эти моменты. Он думает, как хорошо, если бы люди стали относиться друг к другу иначе. Придя домой, гробовщик продолжает сокрушаться о бесцельно прошедшей жизни. Ночью ему мерещится череда образов:

жена, похожая на печальную птицу;
младенчик;
верба;
пастухи на лугу;
забитые гуси;
ужасные морды;
жалкое лицо еврея.

Но и после этого герой не перестаёт измерять события, вещи и людей категориями убытков и пользы. Однако в душе уже зарождаются проблески иного чувства, доселе неведомого Бронзе. Перед самой смертью эти ощущения находят выражение в печальной мелодии, которую гробовщик играет на скрипке. Ему так жалко инструмент, который теперь осиротеет, что слезы сами катятся из глаз.

Литературоведы отмечают, что Чехову удалось передать российскую действительность. Некоторые проводят параллели с рассказом «Проповедь» Романа Петровича Кумова и романами более позднего периода. В то время писатели размышляли о судьбе народа, этой теме посвящено немало книг.

Так, в рассказе «Проповедь» священник Поликарп решил обличить местного богача. Он мучительно подбирал аргументы, то и дело робел, боялся даже взглянуть на кулака, а тот стоял неподвижно, будто монумент.

Дело кончилось тем, что Поликарп потерял покой, опасаясь жалобы.

Этот пример из литературы показывает, что высокие идеалы постоянно вступали в противоречие с суровой действительностью, где человек — просто винт в огромном механизме.

Роль символов

В рассказе «Скрипка Ротшильда» роль символов играют река и музыкальный инструмент. Благодаря им в душе Якова пробуждаются ранее неизвестные чувства, которые он топтал и давил в себе всю жизнь.

Река вызывает в памяти образ младенчика, умершего много лет назад, а скрипка перекликается с талантом, о существовании которого догадывается только старый еврей.

Между тем Якову присущи положительные качества, например:

чуткость;
сострадание;
человечность;
умение видеть красоту мира.

Правда, эти черты по большей части скрыты от людского взора и от самого гробовщика. Яков не понимает, что творится у него в душе.

На самом деле всё просто: много лет назад ему и Марфе пришлось пережить смерть дочери, вот и окаменело сердце.

На смертном одре жена вспоминает, как они пели на берегу реки, будучи молодыми, но воспоминания о тех днях запрятаны так глубоко, что сначала гробовщику кажется, будто жена всё выдумала.

В заключительной части произведения на первый план вновь выступает скрипка. Когда захворавший Яков играет, находя утешение в любимом занятии, плачут оба: сам гробовщик и Ротшильд.

После смерти Бронзы музыкант получает инструмент и восхищает игрой богатых людей. Так заканчивается рассказ. «Новая песня понравилась в городе», а это значит, что смерть гробовщика принесла пользу.

Узнай об этом Яков, он был бы весьма доволен.

Аргументы из литературы и жизни для сочинения на тему: «Роль музыки» (ЕГЭ по русскому языку)

Однако Яков Бронза, все в своей скудной жизни измеряющий мерками «убытки — выгода», после смерти жены и накануне собственной смерти вспоминает прожитую жизнь.

Впервые за пятьдесят лет Бронза обращает внимание на окружающую природу, впервые думает о своей несчастной Марфе, впервые задается вопросами: «Зачем люди делают всегда именно не то, что нужно? Зачем вообще люди мешают жить друг другу?». Происходящие в герое перемены глубоки.

Умирающий Бронза, «думая о пропащей, убыточной жизни», исполняет на скрипке пронзительную мелодию и впервые называет пришедшего к нему еврея «братом», а перед смертью завещает ему скрипку.

Иудеи, утратившие родину, не исполняют «песнь Господню» на чужбине (Пс. 136:4), а в мире героев рассказа «Скрипка Ротшильда» музыка все-таки звучит, и она начинает делать важное дело: время от времени она объединяет русских и евреев, купцов и чиновников, заставляющих Ротшильда «играть ее по десяти раз».

Источник: История русской литературы XIX века: в 3 т. Т. 3 / под ред. О.В. Евдокимовой. — М.: «Академия», 2012

Рассказ» Скрипка Ротшильда» был написан в том же 1894 году, что и «Студент».

Анализ первой фразы

Кому принадлежат эти слова? Автору? Следующие предложения все разъясняют: так думает Яков Бронза. Однако первая фраза все же не взята в кавычки. Она принадлежит и Якову, и Чехову. Это пример несобственно-прямой речи, когда автор по тем или иным причинам передает свои мысли и чувства герою. Так, кстати, построено повествование в рассказе «Студент».

Аргументы на тему «Музыка как искусство» для сочинения ЕГЭ

Аргументы для сочинения ЕГЭ

Подборка аргументов на тему «Музыка и искусство» к сочинению ЕГЭ по русскому языку. Роль музыки как искусства в повседневной жизни человека; как помогает музыка в жизни; в чем сила музыки и какое влияние она оказывает на личность?

Примеры на основе литературы, книги о музыке и музыкантах:

«1900-й. Легенда о пианисте». Алессандро Барокко

Это несколько необычное литературное произведение написано автором в виде монолога главного героя, старого трубача, которому посчастливилось играть с гениальным пианистом, мальчиком, получившим свое имя в честь года его рождения. Итак, в 1900-м году кочегар океанского лайнера нашел в трюме корабля брошенного ребенка.

С тех пор мальчик ни разу не покидал пределов лайнера, поскольку у него не было ни гражданства, ни документов, ни родственников. Ребенок показал незаурядные способности к музыке и стал со временем пианистом-виртуозом. Всю свою сознательную жизнь он не отходил от находящегося на борту судна фортепиано, и, в конце концов, музыка стала его жизнью.

Он так и закончил ее, ни разу не ступив на грешную землю.

В опубликованных воспоминаниях главный герой делится своим отношением к тому времени, когда ему пришлось, как корабельному музыканту, вместе с упомянутым ребенком, в течение многих лет веселить пассажиров лайнера. Он рассказывает о мальчике, как о гениальном музыканте, с талантом которого на тот момент не мог сравниться никто.

Его тонкие миниатюрные пальцы буквально парили над клавишами рояля, и извлекали из него музыку, несравнимую по своей красоте, ни с чем ранее слышанным. Эти прекрасные мелодии, которые, казалось, лились из самого сердца юного пианиста, до сих пор заставляют плакать старого трубача, едва он только закроет глаза и предастся воспоминаниям.

Мальчик по прозвищу 1900-й знал об окружающем его мире только по рассказам пассажиров и членов команды, но чувство прекрасного, которое не покидало ребенка всю его недолгую жизнь, и которое он стремился передать с помощью старенького инструмента, уже никогда не предастся забвению теми, кому хоть однажды посчастливилось услышать его прекрасную игру.

«Ноктюрны. Пять историй о музыке и сумерках». Кадзуо Исигуро

Выпускник престижного семинара М. Брэдбери, никому не известный молодой японский писатель К. Исигуро, первым своим сборником коротких рассказов сразил наповал самую изысканную европейскую публику.

Эти пять ноктюрнов погружают читателя в мир музыкального волшебства, который естественно и органично вплетается в судьбы музыкантов, и подобно сгущающимся сумеркам, объединяет собою отдельные эпизоды литературного полотна в цельную и глубокую реальность их мыслей и поступков.

Рассказы пронизаны не только сюжетным единством, но и объединены парадоксальной манерой поведения, задействованных в них персонажей. Сгущающиеся сумерки служат той неповторимой атмосферой проиллюстрированных поступков и событий, в которых, на первый взгляд, отсутствует элементарная логика.

К примеру, здесь саксофонист, потерявший всякую надежду на приличный ангажемент, внезапно решает изменить свою внешность и оплачивает дорогостоящую пластическую операцию. Кумир всех женщин Венеции, под мягкий скрип уключин местных гондольеров, в непонятном порыве начинает исполнять трогательные серенады своей жене, прожившей с ним не один десяток лет.

А безумный виолончелист испепеляет все свое нутро поисками достойной наставницы, и находит ее, чему впоследствии искренне удивляется, и не знает, что с ней делать, видимо, и по сей день. Вот таким винегретом парадоксов, покрытых плотным покрывалом предвечерних сумерек, представляет нам автор внутренний мир людей, посвятивших себя музыке, и живущих в этой непонятной атмосфере, как в параллельной реальности.

«Плач к Небесам». Энн Райс

Автор романа переносит нас в средневековую Италию. Восемнадцатый век – это эпоха незаурядных личностей и светских интриг. Энн Райс в своем повествовании пытается проникнуть в мир не совсем обычных музыкантов. Это молодые оперные певцы, совсем еще юные, которых ради сохранения их удивительных вокальных данных подвергли кастрации.

Они обеспечены всем, что только может желать простой смертный. Они обласканы славой и успехом. Им рукоплещут особы королевской крови и весь придворный свет того времени. Но за всей этой показной легкостью, беззаботностью и внешним блеском, кроется безмерное страдание и пустота.

Мало кто может представить себе, какая внутренняя боль наполняет их сердца и души.

«Слепой музыкант». В.Г. Короленко

Сюжет этой повести поражает читателя своей глубокой душевной трогательностью. Юный герой произведения, Петрусь, слеп от рождения. Заботливое участие в его судьбе матери и ее брата, дяди мальчика, позволяет ребенку отвлечься от мыслей о своей неполноценности и целиком погрузиться в мир звуков.

Со временем у мальчика проявляются незаурядные музыкальные способности, и он с легкостью осваивает игру на нескольких музыкальных инструментах. Еще ребенком судьба сводит слепого мальчика с его ровесницей, девочкой Эвелиной. Их детская дружба с годами становится крепче, а затем перерастает в пламенную любовь.

Он ни разу не видел своей возлюбленной, но был поражен ее чуткостью и богатым внутренним миром. Мир звуков в воображении Петруся был неразрывно связан с душевной чистотой удивительной девушки, она всегда являлась источником его вдохновения и музой юного музыканта. Судьба Эвелины и Петруся складывается удивительным образом.

Миновав чреду сложных жизненных испытаний, они становятся мужем и женой. Финал романа светел и прост – вместе с музыкальной славой главный герой познает радость отцовства, у пары рождается мальчик, и Петрусь обретает долгожданное счастье и покой.

«Скрипка». Энн Райс

История, описанная в этой повести, полна трагизма и глубины. Главная героиня, Триана, прекрасная талантливая скрипачка, не выдерживает непонимания окружающих и оказывается на грани безумия. Спасает ее преданность музыке – чарующий музыкальный мир помогает ей успокоиться, чтобы обрести смысл жизни и окончательно не потерять рассудок. И вдруг все в ее жизни меняется.

Непонятно откуда прибывший и неизвестно как появившийся на ее жизненном пути Стефан Стефановский, призрак – скрипач, вдохнул в молодую женщину новую жизнь. Она наконец почувствовала себя кому-то нужной. Под чутким руководством и жесткой критикой своего необычного знакомого, Триана обретает уверенность в себе и полностью погружает себя в неповторимый мир музыки и света.

«Пианисты». Кетиль Бьёрнстад

Норвежский прозаик Кетиль Бьёрнстад в своем романе «Пианисты» раскрывает перед нами незнакомый мир взаимоотношений между людьми, посвятившими себя музыке. Стремление к музыкальному признанию похоже в нем на один из видов спортивных состязаний, в которых безупречная техника исполнения и чрезмерные амбиции их участников являются основными критериями, определяющими их дальнейшую жизнь.

Это мир, который не прощает самых безобидных ошибок, он прагматичен и жесток… Пятнадцатилетний Аксель Виндинг, воспитан с раннего детства своей матерью в глубокой привязанности к серьезной музыке. Мать с сыном полностью увлечены ею, и посвящают прослушиванию концертов известных исполнителей, практически все свое свободное время.

Семья Виндингов небогата, но мать готова пожертвовать последними сбережениями ради музыкального образования сына. Она мечтает увидеть его известным пианистом. После внезапной смерти матери, Аксель оставляет школу, и начинает готовиться к конкурсу юных пианистов в норвежской столице. Но он вовсе не одинок в этом стремлении.

Среди детей, отобранных комиссией для участия в этом конкурсе, оказывается его сверстница Аня Скууг. Юные пианисты попадают во взрослый и беспощадный мир конкуренции, на них давят со всех сторон – преподаватели, конкурсанты, родители, но основным препятствием к достижению результата становятся их детские амбиции и неумение соизмерять свои силы и возможности.

По сути, автор тонко и деликатно знакомит юных читателей с теми проблемами, которые неизбежно ожидают их на пути перехода от детских фантазий в мир жесткой реальности.

«Испанский смычок». Андромеда Романо-Лакс

«Испанский смычок” — это история о необычном наследстве, которое получил главный герой этого произведения, обыкновенный каталонский мальчишка, после смерти своего отца. Это был обыкновенный виолончельный смычок, который и определил дальнейшую жизнь мальчика.

Ребенок, восприняв подарок, как красноречивый родительский жест, и полностью решил посвятить себя музыке. С этим смычком юный музыкант покорил Барселону, Париж, Берлин и выступал практически на всех известных концертных площадках мира.

Он познал радость жизни и безумие страсти, радовал своим исполнением президентов и венценосных особ, был принят многими известными людьми и даже завел приятельские отношения со знаменитым Пабло Пикассо.

Такой мистический взлет своей карьеры, главный герой нераздельно связывает с оставленным ему в наследство бесценным смычком.

«Пианист. Варшавские дневники 1939-1945». Владислав Шпильман

В. Шпильман, будучи музыкантом и композитором, в этих дневниках делится с читателем своими воспоминаниями и наблюдениями о жизни польской столицы, в период ее оккупации немцами. Этот автобиографический труд увидел свет в 1946-м году. Первое издание произведения носило совсем другое название.

Под нынешним заголовком «Пианист» оно вышло лишь в конце прошлого века и вызвала живой интерес у мировой общественности. Романом Полански произведение было экранизировано. В 2002-м году картина была удостоена престижной награды фестиваля в Каннах, а год спустя получила три «Оскара». Книга отличается отсутствием программных идей и шаблонных стереотипов.

В ней не делается акцент, на какую бы то ни было сюжетную линию – перед глазами читателя разворачивается реальная история тысяч людей самых разных национальностей. Сам автор был трижды спасен от отправки в концентрационный лагерь «Треблинка». Первый раз его уберег от этого простой полицейский, затем жительница Варшавы Хелена Левицкая.

Третий раз от неминуемой смерти в концлагере В. Шпильман был спасен капитаном вермахта Уильямом Хозенфельдом.

«Скрипка Ротшильда». А.П. Чехов

«Скрипка Ротшильда” – является одним из известнейших произведений великого русского классика. Впечатление, которое оно оставляет в душе читателя трудно охарактеризовать. Рассказ отличается необычной психологической глубиной и весьма сложен для восприятия.

Первый вопрос, который задают себе люди, ознакомившиеся с содержанием рассказа, относится непосредственно к его названию.

Почему именно «Скрипка Ротшильда”? Скрипка, как это видит автор, является не просто музыкальным инструментом и не куском дорогого дерева, с натянутыми на нем струнами.

Это частица души главного героя, музыканта Якова, его сердце, которое чуждо проблемам и страстям, бушующим вокруг него. Именно скрипка и ее чарующие звуки приводит Якова к пониманию всей нелепости и глупости тех предпочтений, которым музыкант отдавал всего себя, на протяжении своей недолгой жизни.

«Альберт». Л.Н. Толстой

Главный герой этой повести Л. Н. Толстого имеет своего реального предшественника.

Его прототипом являлся скрипач симфонического оркестра столичной оперы Георг Кизеветтер, который незадолго до описываемых событий был уволен из этого почтенного заведения и остался без любимой работы, являвшейся на протяжении десяти лет жизнью музыканта. Знакомство с писателем у него состоялось в начале 1857-го года, после чего Л.Н. Толстой в своем дневнике охарактеризовал его, как «гениального юродивого».